今年准备了两个作品参加水草造景的三大国际性比赛，《万象森罗》(Harmonious)以及《被洪水淹没的森林》。科普一下，这三大国际性比赛分别是：日本的ADA世界水草造景大赛，美国的AGA世界水草造景大赛以及近两年台 湾的伊仕达国际水草造景大赛。为什么要准备两个作品呢？因为有些比赛是不能用同一个作品参加的。
言归正传，今天，很荣幸可以跟大家分享一下《万象森罗》(Harmonious)这个作品创作过程。这个作品获得了ADA世界水草造景大赛第19位，以及AGA世界水草造景大赛中缸组别的冠军，这也是我继2015年的《峰迴路转》之后第二次获得这个组别的冠军，还是很开心的。
《万象森罗》的缸体参数如下：
[水景尺寸]
W: 90 x D: 45 x H: 40 (cm)
[水生植物]
垂泪莫斯，绿藻球，辣椒榕，迷你水榕，青木蕨，趴地矮珍珠
[鱼类]
绿莲灯
[基础结构]
沉木，杜鹃根，火山石，河川石
[过滤器]
创星CF-1200
[照明]
Opnova EZ-600
[二氧化碳]
1.5泡/秒
作品的灵感是来自于红树林地貌，各种植物繁杂的根系伸入水中，给人一种充满生命力和神秘感的感觉。
在创作骨架的时候，我选用了几根很粗大的沉木支撑起整个作品，在搭建这几根主木的时候，我会注意一些暗区的表现，与亮区形成强烈对比，增加作品的趣味性和张力。然后再配以很多很多的细枝来完善主体骨架的细节(注意，真的是很多，我估计比平时正常用量多了三分一吧。)，因为我想更夸张地表达根系的复杂和繁乱。
水草配置方面，我选用了垂泪莫斯为主要用草，垂泪莫斯下垂的形态能很好的配合细枝的形态，诠释出作品所需要的时间感和形态感。在作品的暗区，我选用了绿藻球，几乎不需要什么光照也能生长的水草。弱光下展现出的暗绿色配合一些繁杂的细根形态，令作品暗部也能展现出一种剪影艺术的效果。为了使作品用草不至于太单调，还在前景点缀性的使用了辣椒榕，青木蕨，迷你水榕等水草。
以下是一些细节图，我选用了换水时候的照片，因为我觉得这样拍照更能感受这个作品的魅力，更有味道。
回顾一下自己接触水草造景这四年，感慨良多。最初接触这门艺术，是因为认识了梁劲(写意)，自己第一个水草造景缸就是从他那里买的，关于水草造景的一些基本知识，也是从他那里和论坛上面学到的。那一年，也拥有了自己第一个水草造景作品《梵谷》，一个完全由自己摸索，创作的造景，虽然现在看起来有很多的不满，但当时自己还是很满意的，获得了当年ADA的第271位，AGA中小缸组十佳。如果说带我入门的是梁劲，那么在这四年一路走来令我不断提高自己造景水平那就是王超和他的作品了。超哥的作品总会给我一种灵动的感觉，通过这些作品，我获得了不少创作灵感和造景手法，技巧。很高兴自己能认识到CAA里面的各位，互相交流也是提高的一个重要因素。
造景是纯粹的，创作的过程是孤独的。在一个空无一物的透明玻璃缸中，利用自己手中的素材，构建出一个自己心目中的世界，这个过程有时候是孤独难熬的，你不断反复修改，但就是达不到心目中的要求，有时候又是兴奋忘我的，你会因为一个灵感的火花而忙到听不下手来，甚至废枕忘食。造景的创作过程，也是你不断的跟自己心灵对话的过程，直面自己的过程，有矛盾，有妥协，有执着，有放弃。每一次完成一个自己内心的作品，就像经历了一段心灵的旅行，获得一些新的感悟。
造景，我们是认真的。
